L’hiver s’est déjà installé, les fêtes de fin d’année approchent à grand pas et les artistes redoublent d’effort pour nous offrir des morceaux qui réchauffent, et qui nous enveloppent dans une petite bulle de sérénité. Couvrez-vous d’un plaid, sirotez un bon chocolat chaud, et munissez-vous de vos écouteurs pour cette nouvelle playlist, qui rassemble les morceaux de novembre que l’équipe a le plus appréciés. Et vous, quels sont vos coups de cœur ?
Sommaire
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- Atteindre les étoiles n’est pas qu’un rêve avec Star de LOONA !
- Avec Sapphire, The Fin. nous en mettent plein les yeux.
Page 3
- milet revient avec son nouvel EP Who I AM !
- Life Goes On de BTS : quand un message est d’une mélancolie saisissante et universelle…
Page 4
- Let’s rock ! CN BLUE reviennent sur scène avec une fougue électrique.
- ENHYPEN : un départ sur les chapeaux de roue, une ambition sans fin !
Atteindre les étoiles n’est pas qu’un rêve avec Star de LOONA !
Je sais, je sais… Le mini album de LOONA, [12:00] (Midnight), est sorti depuis le 19 octobre. Mais mieux vaut tard que jamais, je l’ai enfin écouté. C’est en fait grâce au clip de Star que le groupe a posté sur sa chaîne officielle YouTube que je suis devenue bien curieuse de ce que l’opus avait à offrir. Et c’est donc de mon coup de cœur pour cette chanson dont je vais vous parler aujourd’hui !
D’abord un petit rappel concernant ce groupe si vous ne le connaissez pas (sous quel rocher étiez-vous caché ?). LOONA débute officiellement en tant que groupe en août 2018 avec le mini album [++] et la chanson titre Hi High après avoir sorti des singles solo de pré début chaque mois par chaque membre depuis octobre 2017 ! Un concept et des débuts uniques pour un groupe féminin hors du commun. La formation s’est toujours démarquée par son style propre et original et la mise en avant de la chanson Star par l’agence montre le développement de LOONA à l’international.
L’agence s’est exprimée sur sa volonté de mettre en avant cette chanson dont l’intégralité des paroles est en anglais. La promotion du mini album [12:00] étant terminée, le groupe a souhaité remercier ses fans internationaux pour le soutien qu’ils ont apporté. En effet, dans la description de la vidéo, on peut lire que le mini-album s’est retrouvé dans le classement Billboard 200, un classement important aux Etats-Unis mais aussi numéro 1 dans 49 pays dans le classement iTunes ! La description évoque le concept de la chanson et du clip, qui sera toujours mieux expliqué que par mes propres mots alors le voici : “Star est une chanson avec un style rétro et énergique accompagné d’un rythme lent et addictif ! Inspiré par le Midnight Festival, la Belle au Bois Dormant et l’espace, le clip de Star raconte cette impression de se réveiller dans un rêve et de poursuivre ses buts et ses inspirations après s’être retrouvé dans un espace mystérieux. Les étoiles qui apparaissent tout le long du clip représentent les Orbits, le fanclub officiel de LOONA, montrant que le groupe continue de poursuivre son rêve sous le regard des Orbits à travers le monde.”
La chanson Star est en fait la version anglaise de Voice qui se trouve un peu plus haut dans la liste des titres du mini album [12:00]. Un clip a été mis en ligne sur YouTube le 17 novembre dernier, permettant aux fans du monde entier de profiter des paroles en anglais. Découvrez-le juste ci-dessous !
Parlons d’abord de la chanson en elle-même. Le début m’a accroché tout de suite et a retenu toute mon attention pour visionner le reste. De mon point de vue, il y a vraiment une harmonie entre chaque couplet et chaque refrain. Ce qui peut être déroutant quand on voit à quel point Why Not, la chanson titre du mini album, est déstructurée. Les couplets de Star sont dans un ton un peu plus grave et un rythme plus lent alors que la partie juste avant le refrain s’accélère et monte dans un ton plus haut pour introduire le refrain plus dynamique. Le thème de Star est sans surprise l’espace, les étoiles et les rêves, et je trouve que la construction de la chanson fait penser à un décollage dans l’espace tout droit vers les étoiles.
Les paroles nous mettent tout de suite dans l’ambiance avec le premier couplet qui commence avec “You’re in my mind when I’m asleep / I’m seeing stars sinking these dreams / I don’t wanna spend these hours with nobody else” qui donnerait en français “Tu es dans mes pensées quand je suis endormie / Je vois des étoiles noyer ces rêves / Je ne voudrais passer ces heures avec personnes d’autre”.
Concernant le clip, celui-ci n’a rien d’extraordinaire mais il arrive tout de même à bien habiller la chanson grâce à la chorégraphie dédiée ! C’est sûrement le fait de pouvoir comprendre les paroles directement en regardant les pas mais je trouve vraiment que chaque mouvement sert à pointer chaque mot prononcé par les chanteuses. Le pont avant le dernier refrain nous offre un petit moment d’instru et de danse, tout pour le plaisir des yeux et des oreilles. De manière générale, la vidéo nous montre différents plans du groupe en train de danser ou bien des membres en solo sur un fond étoilé comme perdu dans la galaxie. Les lumières vers la fin nous transportent aux côtés du groupe comme dans un rêve.
En conclusion ! Je ne suis pas toujours à 100% fan de ce que propose LOONA. Malgré tout, il y a toujours des morceaux qui me plaisent particulièrement, et ce fut le cas de Star cette fois-ci. (Butterfly l’année dernière m’avait bluffé !) N’hésitez jamais à être curieux d’écouter des choses différentes, vous serez étonnés des belles surprises que vous découvrirez !
Coup de cœur proposé par Marine-Bee
Avec Sapphire, The Fin. nous en mettent plein les yeux.
Le duo de synthpop japonais The Fin. continue de nous provoquer quelques frissons ! Avec Sapphire, un titre sorti fin novembre, The Fin. ajoutent à leur longue liste de pépites un nouveau bijou. On ne le change pas, Yuto Uchino est toujours un fin adepte de l’anglais et sa voix envoûtante continue sa fusion avec l’instru’, inspi’ échantillonnage 90s bien en vogue de nos jours. Sapphire rappelle aussi très franchement les derniers morceaux que le groupe a dévoilés, avec cette pâte plus électronique qu’à l’accoutumé, un parfum de pop diffus dans l’air également.
On espère que les The Fin. n’auront pas trop souffert de la pandémie qui ne cesse de s’éterniser, en tant que grands adeptes de live et de contact avec le public. Mais pour sûr, le duo n’est pas prêt d’arrêter les sorties, et surtout cette exploration musicale infinie, ce voyage entre distorsion musicale et communications sonores et vocales. Virtuoses des sons, The Fin. le sont tout autant des mots, et pour le prouver, rien de mieux qu’une lyric vidéo à leur image : intrigante. Pour un décollage sensoriel, c’est en-dessous que ça se passe !
Coup de cœur proposé par Okame
milet revient avec son nouvel EP Who I AM !
milet est une jeune artiste canado-japonaise qui a fait ses débuts en Major en mars 2019 avec le single inside you sous Sony Music. Chanteuse, auteure et compositrice, il n’en fallait pas moins pour que Toru, guitariste du groupe ONE OK ROCK, la prenne sous son aile et produise plusieurs de ses chansons. Après plusieurs singles bien classés et utilisés pour des dramas ou des films, la jeune artiste dévoile son premier album eyes le 3 juin 2020 sur lequel Toru, mais aussi Kamikaze Boy du groupe MAN WITH A MISSION, produisent quelques titres. L’opus remporte un franc succès puisqu’il se place premier du classement japonais ORICON dès sa sortie.
milet revient en cette fin d’année avec son nouvel EP intitulé Who I Am et qui est sorti le 2 décembre dernier. La chanteuse propose différents styles tout en mélangeant aussi habilement l’anglais et le japonais dans les paroles.
- Who I AM
- The Hardest
- One Touch
- Ashes
- Grab the air -Reprise- Remixed by Masayuki Nakano (BOOM BOOM SATELLITES)
Who I Am est donc la chanson-titre de cet EP qui porte le même nom. Il y a un côté pop-rock intéressant qui m’a particulièrement plu. Je trouve que ce style met beaucoup en valeur la voix de milet, un peu rauque mais avec une grande profondeur qui peut aussi bien aller dans les graves que dans les aigus. Le refrain met un coup de fouet et la mélodie reste bien en tête. Retrouvez une courte version du clip ci-dessous ! La seconde partie de la vidéo contient des extraits de chaque chanson de l’opus.
The Hardest est une jolie balade accompagnée par des notes de piano et de violon tout en douceur. La voix claire de la chanteuse transmet tellement d’émotions et m’a donné quelques frissons malgré le fait que ça ne soit pas non plus un titre très original. milet a révélé le clip sur YouTube, toujours pour faire la promotion de l’EP. Découvrez-le ci-dessous !
One touch n’est pas mon titre préféré, il s’écoute bien parmi les autres malgré tout. La chanson possède un rythme joyeux et entraînant qui met un peu de couleur dans les jours un peu gris. C’est ce qu’à en tout cas voulu représenter l’artiste avec le clip !
Ashes est sans doute la chanson que je préfère de tout l’EP avec son côté un peu électro chill et son jeu entre le chanté et le parlé. Les paroles en anglais m’ont aidé à m’immerger plus facilement dans les émotions transmises par l’artiste. Et enfin, le dernier titre intitulé Grab the air est un remix par Masayuki Nakano du groupe BOOM BOOM SATELLITES du titre du même nom qui était présent dans l’album eyes. Ce dernier est un morceau plein de légèreté et d’espoir qui complète bien la liste des titres.
Les chansons Who I Am et The Hardest ont été choisies comme chansons thèmes pour le drama japonais Seven Secretaries, diffusé sur TV Asahi tous les jeudi depuis le 22 octobre. Quant à la chanson One Touch, elle habille joliment la publicité du produit Flair Fragrance de la marque de cosmétique Kao.
C’est un nouvel EP plein de promesses que nous propose encore milet ! La chanteuse enchaîne les succès et est sur la bonne voie pour devenir incontournable dans le paysage de la pop japonaise. Je ne peux que vous conseiller de découvrir sa discographie dans laquelle vous trouverez forcément un morceau qui vous plaira ! L’opus est disponible sur toutes les plateformes de streaming et de téléchargement légales. Tous les audios sont également présents sur la chaîne YouTube officielle !
Coup de cœur partagé par Marine Bee
Life Goes On de BTS : quand un message est d’une mélancolie saisissante et universelle…
Si il y a un morceau dont on s’est enivré ces derniers-temps, c’est bien Life Goes On, la chanson-titre du nouvel album des BTS, Be. Un clip esthétique; scènes de la vie quotidienne, un focus V et une belle leçon d’amitié; une instru pop-folk délicieuse et une harmonie juste à souhait; un message détonant avec la ligne mélodique, empreint de mélancolie, – mais une belle, voici ce qui fait en grande partie Life Goes On, une appellation suffisante à elle-même pour ce qu’elle rappelle… le climat anxiogène, les larmes, les souffrances, les crises, et peut-être l’espoir qu’un jour tout finisse par s’arranger. La K-pop n’aura jamais porté un message aussi universel qu’à l’heure d’aujourd’hui, quand beaucoup pleurent les êtres perdus, les êtres éloignés, les souvenirs d’antan, la lassitude, le manque, et puis -parce qu’il y a aussi ça- les nouvelles manières de s’aimer, de communiquer, de se toucher. Et si vous avez quelques minutes devant vous, dans un temps qui fuite, qui s’échappe, qui nous échappe -oui aussi-, et qu’on essaie tant bien que mal de vouloir rattraper, posez-vous un instant, et savourez ce morceau d’une délicatesse appréciée, malgré toute la douleur qu’il enveloppe. Et peut-être parce qu’on aurait envie de nouveaux voyages, on vous a sélectionné parmi le panel des vidéos proposées le clip principal, un imparable pour affronter l’hiver.
Coup de coeur proposé par Okame
Let’s rock ! CN BLUE reviennent sur scène avec une fougue électrique.
Voilà quelques années que nous n’avions pas passé un automne-hiver aux côtés des CN BLUE ! Quel bien fou de les retrouver, à trois -omettons autre chose- pour une bonne dose de pop-rock et un huitième mini-album à couper le souffle. Then, Now and Forever, la chanson-titre, nous a définitivement attiré dans ses filets, avec son instru’ classique d’un rock romantique terriblement séduisant. On retrouve des CN BLUE fougueux, passionnés, délicats aussi dans un opus d’une finesse qui nous manquait. Ce style, qu’ils avaient déjà exploité dans les derniers albums avant leur enrôlement militaire respectif, leur va à ravir, et la voix de Yong Hwa n’a pas perdu ni de sa maîtrise, ni de l’émotion qu’elle transmet. Avec ce morceau, le groupe revient aussi spirituellement sur ce temps qu’il a passé loin des fans, sans jamais que l’amour à leur égard ou à l’égard de la musique ne perde de sa puissance. En d’autres termes, les CN BLUE sont toujours à nos yeux des grands champions de la scène rock -mainstream-, et leur retour sur tous les plans -divertissement télévisé, vidéos YouTube, show musicaux- ne cesse de nous combler tant on jouissait de pouvoir re-coder avec -pardonnez notre barbarisme-. Pas question donc de passer à côté pour cet hiver !
Coup de cœur proposé par Okame
ENHYPEN : un départ sur les chapeaux de roue, une ambition sans fin !
Nouvel atout de BELIFT, un sous-label de la Big Hit, les ENHYPEN ont frappé fort avec des débuts qui ont cartonné ! Given-Taken, le titre principal de leur tout premier opus, nous a saisi de plein fouet. Osé, caractériel, entraînant, et terriblement subtil dans son instrumental; harpe ou gayageum pour mélodie, dans une nuance sonore piano, presque insonore; rythme upbeat bien cadencé; harmonie des voix et de l’instru électronique de second plan; Given-Taken peut sembler bien trop sombre pour des jeunes adultes en pleine construction, qui ont mille choses devant eux, et pourtant, là est tout l’intérêt d’un morceau qui cristallise les angoisses et les doutes de gagnants, de nouveaux artistes. A partir de là, comment faire ?
Et bien, avec Given-Taken, ENHYPEN n’ont pas peur de jouer sur leurs incertitudes, et c’est en elles qu’ils puisent leur force, alors qu’ils auront tout le temps de gagner en assurance. Et les producteurs l’ont bien compris –Bang Shi Hyuk lui-même s’est largement impliqué- en prônant et en exploitant ce concept plus sombre, à la manière d’un Can’t You See Me de TXT. Les +de 15 millions de vues et les ventes d’albums en sont une preuve, le concept plaît et rencontre un franc succès. A votre tour d’y succomber !
Coup de cœur proposé par Okame